"象征主义艺术的基本特征是从不从概念上固定一个想法或直接表达它"。法国诗人让-莫里亚斯在1886年 "象征主义宣言 "中的这段话描述了雨果-格哈德-辛伯格与他的作品的关系--特别是与他最著名的画作《受伤的天使》的关系。它展示了一个翅膀受伤的天使,坐在一个木制的担架上,被两个男孩抬着沿着芬兰风景的小路走。景观描绘的灵感来自于赫尔辛基的托伦拉蒂海湾。1902年,辛贝格得了脑膜炎,在那里的一家女执事医院住了几个月。在这段时间里,他经常沿着河岸行走。他竭力挣扎着恢复,以便能够完成他的绘画。1903年首次展出时,他收到了许多关于它的问题。那位天使怎么了?他为什么会受伤呢?男孩们要把他带到哪里去?他们伤害了天使吗?这幅画是什么意思?辛伯格没有回答这些问题。
在辛伯格看来,看画不是为了思考和寻找意义。我们没有必要知道艺术家在作画时可能在想什么,或者在描绘的场景前可能发生了什么。绘画的作用是触发感情。这幅画在艺术上被认为是好的、坏的、美丽的或丑陋的,这并不重要。只有感觉是重要的--无论它是悲伤、快乐还是不同性质的感觉。因此,一幅画不能被正确或错误地解释。每个人都以个人的方式看待一幅画。2006年,芬兰人将 "受伤的天使 "选为他们国家最受欢迎的绘画。芬兰国家美术馆的Ateneum博物馆发起了全国性的公众投票。参与者能够为他们的选择给出理由。大多数人的意见是,"受伤的天使 "是一幅美丽的画,总是能激发人们的思考。在这幅画绘制100多年后,人们提出了新的解释。也许它象征着芬兰的独立斗争,象征着托洛兰蒂湾的脆弱性,或者象征着一般的大自然?辛贝格本人根据自己的信念,甚至没有给这幅画起一个标题。对于第一个展览目录,他只在暗示或描述的意义上给出了 "受伤的天使 "的标题。
从风格上看,辛博格在生前已经被归入象征主义。他的许多主题都描绘了有寓言人物的场景,如死亡、冰霜或魔鬼。芬兰人最初认为很难接受辛伯格的表达方式。1904年,他与同为画家的马格努斯-恩克尔一起,被委托装饰坦佩雷的圣约翰教堂的内部。为此,辛伯格将 "受伤的天使 "和他的水彩画 "死亡花园 "转成了大画幅。在墙上的壁画 "藤蔓的承载者 "中,他将耶稣的十二个门徒设计成赤身裸体的男孩,带着树叶的花环。在天花板的圆顶下,他放置了一条被天使翅膀包围的蛇,张开的嘴里有一个植物胚芽。今天,坦佩雷大教堂被认为是一件完整的艺术作品,是芬兰艺术创作的亮点之一。
"象征主义艺术的基本特征是从不从概念上固定一个想法或直接表达它"。法国诗人让-莫里亚斯在1886年 "象征主义宣言 "中的这段话描述了雨果-格哈德-辛伯格与他的作品的关系--特别是与他最著名的画作《受伤的天使》的关系。它展示了一个翅膀受伤的天使,坐在一个木制的担架上,被两个男孩抬着沿着芬兰风景的小路走。景观描绘的灵感来自于赫尔辛基的托伦拉蒂海湾。1902年,辛贝格得了脑膜炎,在那里的一家女执事医院住了几个月。在这段时间里,他经常沿着河岸行走。他竭力挣扎着恢复,以便能够完成他的绘画。1903年首次展出时,他收到了许多关于它的问题。那位天使怎么了?他为什么会受伤呢?男孩们要把他带到哪里去?他们伤害了天使吗?这幅画是什么意思?辛伯格没有回答这些问题。
在辛伯格看来,看画不是为了思考和寻找意义。我们没有必要知道艺术家在作画时可能在想什么,或者在描绘的场景前可能发生了什么。绘画的作用是触发感情。这幅画在艺术上被认为是好的、坏的、美丽的或丑陋的,这并不重要。只有感觉是重要的--无论它是悲伤、快乐还是不同性质的感觉。因此,一幅画不能被正确或错误地解释。每个人都以个人的方式看待一幅画。2006年,芬兰人将 "受伤的天使 "选为他们国家最受欢迎的绘画。芬兰国家美术馆的Ateneum博物馆发起了全国性的公众投票。参与者能够为他们的选择给出理由。大多数人的意见是,"受伤的天使 "是一幅美丽的画,总是能激发人们的思考。在这幅画绘制100多年后,人们提出了新的解释。也许它象征着芬兰的独立斗争,象征着托洛兰蒂湾的脆弱性,或者象征着一般的大自然?辛贝格本人根据自己的信念,甚至没有给这幅画起一个标题。对于第一个展览目录,他只在暗示或描述的意义上给出了 "受伤的天使 "的标题。
从风格上看,辛博格在生前已经被归入象征主义。他的许多主题都描绘了有寓言人物的场景,如死亡、冰霜或魔鬼。芬兰人最初认为很难接受辛伯格的表达方式。1904年,他与同为画家的马格努斯-恩克尔一起,被委托装饰坦佩雷的圣约翰教堂的内部。为此,辛伯格将 "受伤的天使 "和他的水彩画 "死亡花园 "转成了大画幅。在墙上的壁画 "藤蔓的承载者 "中,他将耶稣的十二个门徒设计成赤身裸体的男孩,带着树叶的花环。在天花板的圆顶下,他放置了一条被天使翅膀包围的蛇,张开的嘴里有一个植物胚芽。今天,坦佩雷大教堂被认为是一件完整的艺术作品,是芬兰艺术创作的亮点之一。
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