"我的画能激发灵感,无法定义。他们没有定义任何东西。就像音乐一样,它们将我们置于不确定的模糊领域。"。
奥迪隆-雷东的作品创作于印象派的鼎盛时期,当时的印象派浸淫在光怪陆离的环境中,与之背道而驰是再合适不过的了。雷东是个影子和黑暗的高手。他从自己的内心深处汲取灵感,探索无意识,找到了恐惧和死亡的形象。
"是什么把艺术家和游手好闲的人区分开来?"雷东问。"只有艺术家感到的痛苦。流浪汉只追求快乐。"
作为表现主义和超现实主义的先驱,雷东在他的 "黑色阶段 "用炭笔画和版画创作了众所周知的眼球与身体分离的噩梦图、微笑的蜘蛛图案或坐在窗台上的 "乌鸦 "作为死亡使者的画面,其灵感来自埃德加-爱伦-坡的诗歌《乌鸦》。
雷东以超现实主义的精神,反复模糊梦境与现实的界限。他画的是一个 "仙人掌人",头上长满了刺,1885年画的 "蛋 "有眼睛,从蛋杯中伸出一半,是一个没有毛的头骨。
在经历了失去第一个儿子的痛苦之后,雷东的作品发生了很大的变化,他的创作从第二个儿子出生后开始进入第二阶段。现在,他的画作充满了五彩斑斓的光芒,在他使用的粉彩粉笔的浅色调中熠熠生辉。艺术家转向了外部世界:他用清晰的色彩画出了风景,画出了花团锦簇的静物,并在主题上向基督教和佛教神话的超然思想敞开了自己的大门。
"我的画能激发灵感,无法定义。他们没有定义任何东西。就像音乐一样,它们将我们置于不确定的模糊领域。"。
奥迪隆-雷东的作品创作于印象派的鼎盛时期,当时的印象派浸淫在光怪陆离的环境中,与之背道而驰是再合适不过的了。雷东是个影子和黑暗的高手。他从自己的内心深处汲取灵感,探索无意识,找到了恐惧和死亡的形象。
"是什么把艺术家和游手好闲的人区分开来?"雷东问。"只有艺术家感到的痛苦。流浪汉只追求快乐。"
作为表现主义和超现实主义的先驱,雷东在他的 "黑色阶段 "用炭笔画和版画创作了众所周知的眼球与身体分离的噩梦图、微笑的蜘蛛图案或坐在窗台上的 "乌鸦 "作为死亡使者的画面,其灵感来自埃德加-爱伦-坡的诗歌《乌鸦》。
雷东以超现实主义的精神,反复模糊梦境与现实的界限。他画的是一个 "仙人掌人",头上长满了刺,1885年画的 "蛋 "有眼睛,从蛋杯中伸出一半,是一个没有毛的头骨。
在经历了失去第一个儿子的痛苦之后,雷东的作品发生了很大的变化,他的创作从第二个儿子出生后开始进入第二阶段。现在,他的画作充满了五彩斑斓的光芒,在他使用的粉彩粉笔的浅色调中熠熠生辉。艺术家转向了外部世界:他用清晰的色彩画出了风景,画出了花团锦簇的静物,并在主题上向基督教和佛教神话的超然思想敞开了自己的大门。
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